简介：
Like many budding young singers, Brendan Apollo took advantage of any opportunity to perform whenever and wherever he could. Mind you, it’s a good bet that few others chose roll call during their freshman college Political Science class to spontaneously stand and deliver.\nBut when you grow up in a small town in rural Illinois, surrounded on all sides by fields and cow pastures, there aren’t a lot of opportunities to find an audience. And as one of few African Americans in the area, Apollo was all the more isolated. But where there’s a will…\n“As a kid, I’d sit in my bedroom and record the radio on my little hand-held tape recorder,” he recalls. “That was the beginning of my love for music,” singing along to the same songs over and again, mimicking Sly and the Family Stone’s “Everyday People” on endless loop and creating his own harmonies. When Apollo acquired an inexpensive keyboard, but couldn’t afford eight “D” batteries for it, he managed to rig it to a makeshift power supply and teach himself to play piano. That also marked the beginning of his savvy as a heartfelt songwriter, all before he was even a teenager.\nToday, Apollo has traveled a long way from rural landscapes and livestock. Now based in New York, he's just released an EP entitled Clouds through indie label, Young Swaggazar Entertainment (YSE), the first of which is now available on iTunes. Music videos for the four tracks will be posted on YouTube this summer.\nThe singer\u002Fsongwriter and producer’s sonic signature, he relates, “has always been laid-back, soulful and introspective.” With thought-provoking lyrics and arrangements created via digital samples of primarily organic instruments, Apollo aims to share an overall message about reaching the other side after personal struggle: “So many people get stuck looking at the world the same way, for years at a time, and they never truly evolve as individuals. You have to constantly rebuild yourself so you are continually growing and changing your view of the world.”\nApollo’s music, meanwhile, hits the bulls-eye of radio-friendly, hit-worthy pop fare, packed with sing-along hooks, soaring full-bodied production and persistent, chug-along arrangements—fortified by a robust machismo, delivered through his intrepid (and yet warm and emotive) vocals alongside a mighty handsome demeanor.\nApollo’s own light began to shine at age 18, when he first came to New York City and worked between high school and college as a model. His good looks and magnetic personality landed him print work for corporate promotional campaigns and in national magazines, including Essence. “That experience convinced me that New York is where I needed to develop my talent and find the right people to share my music,” he says. “Through modeling, I also learned a lot about lighting, staging, performing and working in front of the camera.”\nAs well, that year Apollo competed in and won first place in “Quad City Idol,” an Illinois-based singing competition whose victor progressed to Los Angeles for “American Idol” regional tryouts. “I wrote the song that I sang for ‘Quad City’ at 4 in the morning the day I was performing. That was just another sign that convinced me I was making music that could be appreciated by the world at large.”\nBut with a promise to family that he would earn a college degree, he remained close to home, graduating from Illinois State University, with a major in Political Science. The day after he received his diploma, Apollo drove cross-country to make his new start in New York City. “Just seeing the lights and the dynamic of the city was overwhelming and exciting… and scary,” he reflects.\nApollo found a cheap, albeit run-down apartment in Spanish Harlem and “bounced around like a pinball for six months, doing anything I could to pay the bills: bartending, catering, anything and everything. I was totally unprepared for the competition in New York.” Without a network of friends at the time, he ultimately ended up homeless for two weeks in the dead of winter, before landing on his feet with a steady job and a fifth-floor walkup apartment (without a stove) in Manhattan’s Hell’s Kitchen: “It was my piece of the pie and I was ecstatic.”\nFor the next eight months, he remained cocooned and wrote music, culling his experiences into words and melodies, and self-producing demos. “I was a music workaholic,” he says. “Whenever I went through something emotional, I’d write a song about it. I got better and better at writing and producing just because I didn’t have to think about my life in such literal terms.”\nFast forward three years. Apollo regularly visits France, Italy, China, Spain, Croatia and much of Eastern Europe… which, not surprisingly, wholly altered his outlook on culture—and music. “I got a taste of the music scene around so much of the world, different than anything I’d ever heard,” he says. “It changed my perspective about creating music more than I could have imagined. When I saw the world and heard American music around the globe, I realized what a huge deal it is.”\nAnd now in 2014, armed with knowledge, a global point of view and a love affair with the non-stop kaleidoscopic energy of New York, Apollo is ready for the world, with the release of his debut four-track EP, Clouds, and a slew of music videos filmed on the floor of the Grand Canyon, at the top of the Griffith Observatory, in caves, deserts and luxurious penthouse suites in Las Vegas. He notes, “Sometimes there’s such a grind at developing your talent and getting your music out to the right ears in the industry that you don’t realize when your dreams have come true. After hiking for miles through the Grand Canyon and cave-diving to get to music video locations, it’s hard for me to ignore.”\n- Chuck Taylor